Denis Beuret a été initié à la photographie dès son plus jeune âge par son père qui lui a appris à développer des photos et des films argentiques, ainsi que les bases de la technique de prise de vue, cadrage, lumière, composition d’une image, plans. Ces leçons ont été gravées dans sa mémoire et il a eu « l’œil » très tôt. A l’âge de choisir une formation, il a été découragé par les rares photographes professionnels de la région, qui lui ont fait part des difficultés rencontrées pour gagner leur vie et du peu de débouchés qu’offrait le métier selon eux. Rangé momentanément dans un tiroir, son besoin de photographier ne l’a jamais lâché et il a notamment été correspondant musical et photographe pour le journal « Le Pays » pendant ses études musicales. Il a expérimenté les possibilités qu’offraient son premier reflex et les limites du laboratoire de développement argentique installé dans sa salle de bain. L’avènement du numérique HD lui a permis d’exprimer sa vision personnelle dans des projets vidéo et photographiques, grâce notamment à des logiciels qu’il a développés lui-même.

Dans ce projet, qu’il a exposé à quelques reprises, Denis Beuret capte l’âme mise à nu de ses modèles. Un regard, une attitude en disent souvent plus long sur une personne qu’un long discours, et la photographie, tout comme la musique d’ailleurs, est un art de l’indicible. Enveloppés dans un écrin coloré, les modèles ignorent tout du résultat et s’abandonnent devant l’objectif de l’artiste. Ces fonds colorés sont obtenus par diverses techniques de mixage de photos prises par le photographe. Elles illustrent souvent le contraste entre un monde urbain et la nature. Les photos urbaines ont été prises tant en Suisse qu’à étranger, notamment à Fribourg, Lausanne, Genève, Delémont ou Paris, Berlin, New-York, Montréal, Québec, Winnipeg, entre autres. Les photos de nature ont pour la plupart été prises en Gruyère et en Veveyse, ainsi que dans le Jura. Ces photos captivantes interrogent le spectateur sur la place de l’humain, entre le monde technologique qu’il crée et la nature dont il est une partie, et avec qui il peine de plus en plus à se connecter.

Quelques témoignages de fans :

Johnny. Je suis récemment tombé sur vos illustrations incroyables sur Facebook. J’étais vraiment captivé par cela.

Alonso D. Votre technique rend l’art vraiment impressionnant. Vous avez évoqué un fort sentiment de tranquillité, je peux sentir les émotions que vous avez mises dans ce tableau qui est vraiment captivant.

Philips A. Vos œuvres d’art sont uniques et transmettent des messages.

Bradley S. Travail magnifique! Vos compétences sont de premier ordre. Je suis captivé par les détails et le design.

Smith R. Vos arts sont incroyablement beaux, ce qui vous rend très talentueux.

Karabo S. Je suis tellement impressionné par votre talent et votre style unique !

Expositions :

Galerie Atome, Semsales, Suisse, mai 2026, exposition individuelle

Galerie Le Chien d’Or, Québec, mars 2026, exposition collective

Miami artweeks, Miami, décembre 2025, exposition collective

Art Bar Grenada Gallery, St-Georges, Grenade, novembre 2025, exposition collective

Carrousel du Louvre, Paris, octobre 2025, exposition collective

Thomson Gallery, Zug, octobre 2025, exposition collective

Galery Art Bar, Grenade, octobre 2025, exposition collective

Swissartexpo, Zurich, août 2025, exposition collective

Thomson Gallery, Zug, novembre 2024, exposition collective

Casa del Arte, Palma, Spain, octobre 2024, exposition collective

Brew Society, Vevey, janvier 2024, exposition individuelle.

USIA, From Europe with love, Times Square NYC USA, septembre 2023, exposition collective

Galerie ABPI, Lausanne, septembre 2023, exposition individuelle

Renai.sans.ce, Incubateur, Bulle, Suisse, juin 2023, exposition collective

Artbox Projet, Basel Suisse, juin 2023, exposition collective

Théâtre du Jura, Delémont Suisse, novembre 2022, exposition individuelle